13 DE NOVIEMBRE, 14 DE NOVIEMBRE Y 15 DE NOVIEMBRE
10:00 A.M./11:00 A.M./4:00 P.M./5:00 P.M./6:00 P.M./7:00 P.M.
ARTISTA: ANGELS MARGARIT
PAIS: BARCELONA
OBRA: SOLO PARA HABITACIÓN DE HOTEL
DURACION DE LA OBRA: Cada secuencia tiene una duración aproximada de 20 minutos
http://margarit-mudances.com/es/
CICLO: FOCO CATALÁN
SOBRE EL O LA ARTISTA:
Después de cinco años trabajando con el colectivo Heura, uno de los grupos de danza pioneros del país, Àngels Margarit crea Mudances (1985), una pieza que también dará nombre a su compañía.
Con sus dos primeros espectáculos, Mudances (1985) y Kolbebasar (1988), Margarit entra en la escena internacional, donde presentará con regularidad su obra y encontrará apoyo en coproducciones para sus espectáculos, presentando sus creaciones en más de 25 países en programaciones y festivales de prestigio internacional con piezas como Atzavara, Corol·la, Solo para habitación de hotel, Térbola, L’Edad de la paciència, Peces mentideres, El Somriure, Solo por placer, Larandland.
Con URBS en 2004 inicia una investigación antropológica y coreográfica sobre el espacio urbano que se desarrolla en diferentes formatos como espectáculos, vídeos, talleres y creaciones comunitarias.
Con un recorrido de más de 34 años, algunos de proyectos relevantes han sido Retrospectiva-25 años de Àngels Margarit/cia.Mudances, Órbitas y derivas, para la CND, From B to B, en colaboración con Thomas Hauert, Next y Capricis, una partitura coreográfica a partir de los 24 Capricci de N. Paganini y Caprichos para la CDC de Cuba.
Ha creado también espectáculos para público joven, abriendo una línea de creaciones para esta audiencia con las elogiadas creaciones ORIGAMI y FLEXELF y la última creación BACK ÀBAC, que se estrenó en diciembre de 2016 coproducida y presentada en el Mercat de les Flors, durante las temporadas de 2016 y 2017.
Àngels Margarit ha desarrollado sus creaciones y proyectos en diferentes ámbitos y formatos: espectáculos escénicos, sites, videodanza, instalaciones, investigación en nuevos medios, así como improvisaciones y colaboraciones con otros artistas como Joan Saura, María Muñoz, Núria Font, Andrés Corchero, Agustí Fernández, Alexis Eupierre, Thomas Hauert entre otros.
Ángels Margarit es una de las coreógrafas referentes de la danza contemporánea de los 80 y 90 que gozó de apoyo y reconocimiento nacional e internacional, recibiendo numerosos premios y siendo una de las creadoras que situó la creación escénica catalana y española en el mapa internacional.
Como pedagoga
En paralelo a la creación ha desarrollado una labor de transmisión y pedagogía con cursos, talleres, y repertorio dentro del programa m.a.p. (mudances, aula pedagógica) y en escuelas y formaciones de todo el mundo como La Manufacture de Lausanne, la OMTD de Ámsterdam, el Skolen for Moderne Dans de Copenhagen, el CSD de Madrid y el CSD del Instituto del Teatro de Barcelona y la formación profesional para bailarines de Coline.
Realiza entre otras las coreografías Ginger (2015), Palimsest (2014) y Track (2010) en estas escuelas y programas de formación internacionales.
Imparte la materia de composición e improvisación en el posgrado de Movimiento para la educación del Institut del Teatre. Ha participado como artista residente en En Residencia del ICUB con el Mercat de les Flors (2013). También con el Mercat de les Flors/Graner ha participado en el desarrollo de un proyecto Tándem en la escuela Barkeno del 2015 al 2017.
Ha realizado y colaborado en distintos programas pedagógicos para diferentes instituciones. Ha dirigido el Conservatorio Superior de Danza (CSD) del Instituto del Teatro de Barcelona durante el curso 2006/2007 y ha colaborado con diferentes formaciones y másteres, como el Conservatorio del Liceo, el Stage de Verano de RCR Arquitectes y la Escola Elisava, entre otros.
Como emprendedora y curadora
En el ámbito de la gestión dirige su estructura Àngels Margarit/cia. Mudances desde 1985, con la que ha producido espectáculos escénicos, creaciones musicales para la danza, videodanza y proyectos de formación profesional como m.a.p.
De 2003 a 2007, como directora artística y curadora, impulsa, conceptualiza y dirige la programación del Tensdansa, Festival Internacional de Danza de Terrassa (Premio a la mejor programación de danza del país en la Feria de Huesca del 2006).
Desde enero del 2017 hasta septiembre del 2025 ha dirigido el Mercat de les Flors-Casa de la Dansa con dedicación exclusiva, dejando temporalmente la creación y replegando la estructura Àngels Margarit/cia. Mudances por incompatibilidad con el cargo.
Premios
Premio Tórtola Valencia por Duna (1983)
Premio Nacional de Danza de Cataluña por Mudanzas (1986)
Grand Prix du Concours Chorégraphique de Bagnolet por Kolbebasar (Francia, 1988)
Premio Nacional de interpretación y danza de Cataluña por Atzavara (1991)
Premio Nacional de Danza de Cataluña por Turbia (1999)
Premio Ciudad de Barcelona de Artes Escénicas por Corola (1993).
Premio de la Asociación de Profesionales de la Danza de Catalunya-ApdC (2005)
Premio Nacional de Danza del Ministerio de Cultura en la categoría de creación (2010)
Premio de creación del gobierno federal suizo por From B to B, co-creación con el coreógrafo suizo Thomas Hauert (2013)
Premio Butaca al mejor espectáculo de danza Capricis (2014)
Premio Actúa de Aisge a su trayectoria (2017).
Chevalier des Arts et des lettres, Ministerio de Cultura de Francia (2021).
SOBRE LA OBRA:
SOLO PARA HABITACIÓN DE HOTEL
Es una pieza site-specific creada por Àngels Margarit para el Festival Sitges Teatre Internacional en el año en 1989, una danza nómada que se instala en las habitaciones de hotel; la pieza es una estructura circular de 20 minutos de duración en la que el final enlaza con el principio y se repite ininterrumpidamente. Es un solo para ver a solas, el espectador asiste como un voyeur accidental a una escena que sucede en el interior de una habitación de hotel, descubriendo la intimidad de un personaje que no actúa para el público, alguien que está atrapado en el silencio de sus pensamientos, de su espera, de su soledad. Dirigir la atención del espectador a los pequeños detalles, enmarcar la realidad como si fuera el rodaje de una secuencia cinematográfica, colocar al público en la misma situación que la intérprete, eran algunos de los objetivos de la pieza cuando e creó. Público e intérprete son a la vez espectadores de actores espontáneos que pasan al azar y vemos por las ventanas de la habitación y nos permiten escribir, imaginar momentáneamente el guion de su vida.
OBELISCO #505, transmisión
Para la nueva edición de la Bienal de Cali 2025, la propuesta es realizar por primera vez con este solo una práctica de transmisión de la pieza, Angels Margarit trabajará dos semanas con dos bailarinas de Cali, en una nueva versión del Solo para habitación de Hotel, en esta ocasión se instala en la habitación 505 del emblemático Hotel Obelisco frente al rio Cali que da nombre a la ciudad.
Más información y comentarios de A.M. sobre Solo para habitación de Hotel
Creado para el Festival Sitges Teatre Internacional en el año 1989, este solo se convirtió en una pieza itinerante que la coreógrafa y bailarina Àngels Margarit estuvo girando por algunas ciudades y hoteles de diferentes continentes entre el 1089 y el 2004. Durante la retrospectiva de 25 años de la compañía Àngels Margarit/ cia. MUDANCES en el 2010, se recuperó la creación y se realizaron nuevas ediciones. Ha mantenido completamente su idea inicial, estructura y materiales, pero ha ido modificándose en cada nueva edición.
En el momento de la creación de Solo para habitación de Hotel, lo que más me interesaba de la pieza era situar a la intérprete y al público en contextos diferentes de los habituales, para cambiar la percepción y sacudir los roles establecidos del ritual escénico, comprometiendo así a la intérprete y también al espectador a participar en la intimidad de la escena sin el refugio habitual de la oscuridad y la distancia en que se sumerge normalmente.
Siento a menudo que los hoteles son como burbujas que nos alejan de la realidad peculiar de los lugares que visitamos e intentan envolvernos en un ambiente neutro, de desayuno continental, televisión internacional, moquetas y estampados estándar que hacen difícil saber si estamos en Japón, Italia, Venezuela o Alemania. A pesar de todo, son las vistas desde las ventanas las que nos muestran un pequeño fragmento de la realidad que, vista como paisaje enmarcado, nos resulta a veces todavía más lejana.
El público entra solo en la habitación y a menudo, especialmente en las ciudades grandes, desconoce al resto de espectadores. Estos grupos de 10 o 12 espectadores comparten de una manera muy íntima una experiencia escénica. Un sentimiento diferente los acompaña a la salida, han entrado solos y desconocidos y después de compartir esta ficción se conocen un poco más. Los comentarios recibidos de los espectadores participantes nos devolvían este tipo de comentarios de haber vivido una experiencia singular.
FICHA TECNICA DE LA OBRA/
EQUIPO ARTÍSTICO
Dirección y coreografía/ Ángels Margarit
Música/Joan Saura
Fados/Argentina Santos
Bailarinas intérpretes/ Yerlly Tatiana Rodríguez Rengifo y Silem
Producción/ 7a Bienal Internacional de Danza de Cali
Enlace para descarga de fotos: https://drive.google.com/drive/folders/1rTcogLeQ6dbgw3P0WBzJYeicMx5OzLFA?usp=drive_link
