CICLO 1:
CUERPO CARIBE
Nuevos lenguajes corporales de creadores del caribe
Mayo – Junio – Julio
La Bienal Internacional de Danza de Cali ha propuesto desde el inicio del proyecto actividades que se conecten con las diferentes regiones colombianas, no solo para indagar sobre los nuevos lenguajes que se gestan en el territorio nacional, sino también pensando en el reconocimiento de talentos regionales y de iniciativas locales que nos orienten hacia las nuevas lecturas del cuerpo en Colombia.
Por esta razón se propone como primer módulo de la Plataforma Virtual de Formación de la Bienal en 2021, una exploración al trabajo coreográfico de tres creadores del Caribe, sus raíces, tradiciones y territorio como han influenciado su sistema de creación. De esta manera conocer y entender sus imaginarios, sus orígenes e intereses y poder al final de este módulo tener elementos más concretos de esas nuevas visiones del cuerpo caribe.
Taller: «Cuerpos en situación»
26, 27 y 28 de mayo
El cuerpo en el espacio, el cuerpo en relación con los otros, el juego como estrategia para poner el cuerpo en movimiento. Mediante la relación cuerpo-espacio se propone una experimentación física a partir de situaciones corporales que generen un estado de acoplamiento a la espacialidad y a los otros cuerpos en donde el movimiento además de ser una elaboración formal o estética también sea una respuesta de adaptación al entorno.
Dirigido a: Bailarines y artistas de artes escénicas de diversos géneros, procedencias y prácticas, sin límite de edad e interesadas en querer inventar, bailar y crear.
Maestra:
Bellaluz Gutiérrez, Directora Compañía Danza Común
Barranquilla
Se formó como bailarina de danza contemporánea en el programa de formación ofrecido por la compañía Danza Común y el Centre National de la Danse de Paris. Es certificada en formación de Danza Inclusiva; Estudió Literatura y se graduó en la maestria Interdisciplinar de Teatro y Artes Vivas, ambos estudios realizados en la Universidad Nacional de Colombia
Como bailarina ha trabajado con coreógrafos nacionales y extranjeros como Carmen Werner, (España) Alexis Eupierre (España), Camilla Graff (Dinamarca), Anaisa castillo (Venezuela), Rafael González (Venezuela), Beto Pérez (México), Sofía Mejía (Colombia), Zoitsa Noriega (Colombia), Andres Lagos (Colombia), Karla Flórez(Colombia),Charles Vodoz(Suiza), Margarita Roa(Colombia), Norma Suarez (México), Mathilde Monfreux ( Francia), Jorge Tovar(Colombia).
Sus coreografías han participado en eventos y Festivales en España, Argentina, República Dominicana, Brasil, Venezuela, México, Suiza, Nicaragua, Francia y Colombia..
Ganó el Premio Nacional de Danza 2014 del Ministerio de Cultura, con la obra Arrebato de la compañía Danza Común. Ganó las Pasantías Nacionales para formadores del Ministerio de Cultura 2008.
Ha sido invitada a participar en diferentes plataformas de difusión y reflexión en torno a la danza, como: Tanz Kongress Dresden- Alemania 2019, Geopoeticas do Sud Sao Paula- Brasil 2019, Camping -Plataforma Internacional Coreográfica del Centro Nacional de Danza Pantin-Francia 2017, Programa Courants de la Maison des Cultures du Monde y el Ministerio de Cultura de Francia 2015, Danceweb del Festival Impulstanz de Viena-Austria 2006.
Ha sido maestra del programa de formación de la Academia de Artes Guerrero, del programa Actividades Permanentes de Formación EspacioComún Danza de la Fundación Danza Común, del Centro de Experimentación Coreográfica – CEC- de la Fundación danza Común, del programa de Bienestar Universitario de la Universidad Nacional de Colombia, de Tejedores de Sociedad de la Secretaría de Cultura de Recreación y Deporte de Bogotá.
Ha sido maestra invitada de proyectos sociales y artísticos, como el programa Danza Viva del Miniserio de Cultura, y diversos proyectos de la Fundación Círculo Abierto y ha dirigido diversos proyectos de formación en danza contemporánea, entre ellos: el Centro de Experimentación Coreográfica y el Programa Actividades Permanentes de Formación Espaciocomún Danza.
Como coordinadora de programas y proyectos de difusión y circulación de las Artes Escénicas ha trabajado como coordinadora de la programación de Artes Escénicas de la Dirección Nacional de Divulgación Cultural de la Universidad Nacional de Colombia.
Actualmente se desempeña como Directora, maestra y bailarina de la compañía Danza Común.
Taller: "Al filo de la Champeta"
23 – 24 – 25 de junio
En este taller de champeta, danza popular cartagenera, se dará un enfoque al sincretismo que surge de la danza y que devino con la cultura africana, sus músicas, su energía y cualidades de movimiento acogidas en el Caribe colombiano y que generó un lenguaje corporal y sensorial propio de esta región.
En él se abordarán diferentes ritmos musicales como el Soukous, Terapia Criolla (Champeta), Zoka, Calipso, Cumbia y Mapale. En el taller, los participantes, exploraran las cualidades del movimiento como la ondulación, la vibración, la fluidez, la coordinación entre estos, la disociación y la interpretación musical; viajando por el imaginario, el vocabulario gestual y de movimientos que estos ritmos han creado a través del tiempo y aún se sigue construyendo en cada bailador.
Maestro:
Alberto Barrios, coreógrafo y bailarín
Cartagena
Estudió licenciatura en danza de la Universidad de Antioquia y es egresado del Colegio del Cuerpo de Cartagena de indias, compañía a la que perteneció por mas de diez años.
Actualmente desarrolla su trabajo en la ciudad de Bogotá como investigador, creador y docente de danza de diferentes grupos etarios. Ha desarrollado producciones teatrales, musicales y de dancísticas donde se involucra la improvisación como herramienta, al igual que el uso de diferentes técnicas del movimiento. En su trabajo ha desarrollado metodologías, que buscan en la practica, la apropiación y expansión del mundo de los sentidos con sonido, el movimiento, el gesto y el imaginario; ha propuesto metodologías para el desarrollo del potencial físico y creativo del ser humano. Se ha desempeñado como docente en géneros de la danza urbana, moderna, contemporánea, ritmos populares y caribeños.
Es maestro de Danza Teatro del programa de Formación Teatral Casa E en Bogotá desde el año 2017. Fue invitado como tallerista en el Tanzcongress realizado en Dressden, Alemania en el año 2019. Fue ganador de la convocatoria para bailarines de la residencia de creación y montaje para la obra “El Silencio cae de los árboles” dirigida por el coreógrafo Jorge Puerta de la Compañía de danza teatro Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch en el año 2012. También fue ganador de la Convocatoria de Estímulos de la Beca de investigación y creación para coreógrafos del Ministerio de Cultura de Colombia con la obra “Tuyo Tomas” en el año 2011.
Taller: Experimentación coreográfica “Periferia móvil”
14 – 15 y 16 de julio
La danza está fuertemente ligada a la identidad y a las dinámicas de territorios y estética específicas además de posibilitar la producción de pensamiento desde donde es permitido la creación y reflexión crítica de la vida misma. En consecuencia, Periferia se plantea entender los modos distintos en que la Danza encuentra a otras disciplinas, tanto como la posibilidad de incidencia en la solución y comprensión de problemáticas sociales, políticas y económicas. Otras de nuestras grandes preocupaciones tienen que ver con el desarrollo de la creatividad y la innovación en la danza, estos es: introducirnos en los discursos globales no solo como consumidores, sino como promotores de nuevas formas. Finalmente, asumimos la danza políticamente, pues esta puede contribuir a la emergencia de otras subjetividades, capaces de comprometerse con el devenir de su contexto y su tiempo.
En consecuencia, la Compañía Periferia plantea una serie de actividades pedagógicas, crítico-reflexivas, interpretativas y creativas desde el universo poético y conceptual en el que se funda su trabajo artístico, esto es, una reflexión crítica sobre los efectos del colonialismo en sociedades contemporáneas. Esto se traduce a través de una serie de clases maestras de experimentación coreográfica en la que se funden el Hip Hop y la danza contemporánea y que permiten pensarnos dentro del circuito Cuerpo Caribe/ nuevos lenguajes corporales de creadores del Caribe.
La mayor parte del taller se centra en la creación de repertorio en el que la participación activa de los asistentes es fundamental. En consecuencia, el taller está dirigido a bailarines profesionales o estudiantes, con experiencia en danza contemporánea, clásica y Hip Hop con deseo y apertura hacia la experimentación.
Maestro:
Lobadys Pérez, Director de la Compañía Periferia
Cartagena
Director de la Compañía Periferia, bailarín y coreógrafo. Integrante del movimiento Hip-Hop en Cartagena de India, con estudios de danza Contemporánea en el “Colegio del Cuerpo” y ex bailarín de Compañía internacional de Danza Contemporánea dirigida por los coreógrafos Álvaro Restrepo y Marie France Delieuvin. En 2008 recibe el título de Licenciado en Educación Básica en Danza de la Universidad de Antioquia. Ha realizado estudios de Maestría en Desarrollo y Cultura de la Universidad Tecnológica de Bolívar. En 2010 funda el núcleo profesional Compañía Periferia, poniendo en diálogo su procedencia artística: el Hip-Hop, con su formación como bailarín en Danza Contemporánea, en la búsqueda de una gestual propia.
